あたしか @wakalicht@fedibird.com

展覧会めぐり、後場はKEN FINE ART→美工画廊→LADS Gallery→Yoshimi Artsと見て回りました

展覧会めぐり、本日は大阪。前場は阪神百貨店梅田店ハローカルチャーを見て回りました

【本日お救いした文物】あfろ『ゆるキャン△』第15巻、まめ猫『ももいろモンタージュ』第3巻（以上芳文社）

思い出しの しくしく言葉
そこそこ大事な話なので知ってもらいたい

Twitter凍結された時へなちょこながらも一応フォロワーは8000人いたので結構雑誌の編集部の人とかボカロの開発会社の社長とかめっちゃ有名なイラストレーターの人とか俳優さんとか女優さんともオフレコ含めて仕事でやり取りしてたんだけど
追放されたからそういう太い仕事が一切なくなっちゃってメンタルが死んで病院とか行ってたレベルで凹んだので凍結は…気をつけようね…ほんと死にたくなるので…

で異議申請したらTwitterの凍結を管理してる裏業者から5万円払えば1分で解凍してあげるけど？って言われた
(Twitterからのメールじゃなくて知らない筈なのに業者側の公式メールアドレスから直接来た)

怪しい所しかないから出来るだけ詳細に調べたりその業者の口を割らせて聴き出した結果だけど
その会社はTwitterの提携企業には載ってないけどTwitterの凍結の意義申請送るページの入力情報とTwitterアカウントの個人情報全てがTwitterじゃなくてこっちの会社へ無断で送信されてて(凍結や解除もこの業者がしてる)
プライバシーもガバガバのガバ
だからさすがに見切りをつけちゃった

極めつけは年間15万円だか20万その業者に出せば1年間何やっても凍結しないプランがあるのを知っちゃったのよね
もうめちゃくちゃやで なんでこれ問題にならなかったんだろうって思うもん

弁護士に情報開示してもらおうとかなとも思ったけどまずまともにTwitterが取り合わない(ていうか会社への連絡手段が一切公開されていない)からもうTwitterくんは死んだんだ…って思うようにしてる

しくしく言葉 おしまい​​

BEAK 585 GALLERYで開催中の松岡日菜子「場面について」展。京都造形芸大→京都市立芸術大学大学院と学業を積み、現在も京都市内にある共同スタジオ「GURA」の一員として活動している松岡女史、大阪での個展は非常に珍しい。

そんな彼女の作品は、新表現主義的な作風に若干のマンガっぽさが加味された絵画といった趣で、そこだけ取り上げると近年の若手によくある画風なのですが、独特のザラついた絵柄と、先にランダムに色を配置して後からモティーフを作っていく／捏造していくという手法によって、絵画として妙に「しっくりくる」ものとなっていたのでした。人物の顔はほとんどヘタウマ系マンガ──蛭子能収氏になかなか影響を受けているという──なのに、かかる手法によってペインタリーなものの正道をなかなかなレベルで見せているわけで、ほとんど知らない方だったので個人的にはなかなか収穫でした。11日まで。

今回はアンタイの最も充実していた時期の超大作が並んでいたのですが、カンヴァスを折り畳んで色を塗り、広げるという、そのあの手この手ぶりを見るべきものとなっていたと、さしあたっては言えるでしょう。アンタイはクロード・ヴィアラ（1936〜）やルイ・カーヌ（1943〜）らとともに「シュポール／シュルファス support / surface」という動向の一角を担う存在とみなされていますが、カンヴァス地自体に手を加えながら絵を描くという行為をここまで大規模に行なうことで、絵画を「支持体support」と「表面surface」に二分しその両者の関係を問い直すというシュポール／シュルファスの良質な部分を見ることができます。

日本ではアンタイどころかシュポール／シュルファス一派の作品に接する機会がほとんどない──関西においては、国立国際美術館がヴィアラの作品を収蔵しているのは、貴重な例外である──上に、アメリカ由来のフォーマリズムの制作／批評言語が制度的に（なお）強いだけに、戦後フランスの、とりわけアンフォルメル絵画以後についてはなお強いバイアスのもとで見ることを余儀なくされるわけですが、今回の「FOLDING」展の場合、そんな日本の知的土壌を知ってか知らずか、超大作を選んで出展することで、フォーマリズムと違った視角から絵画および絵画をめぐる言説を再構築することを見る側に促していたとも言えるでしょう。特に具体美術協会と（アンフォルメルの総帥）ミシェル・タピエとの間に同床異夢とも異床同夢とも言える関係が成立していた関西においては、これは必須の作業なのかもしれない──そんなことを考えさせられるのでした。2024.2.4まで

心斎橋にあるエスパス　ルイ・ヴィトン大阪で開催中のシモン・アンタイ「FOLDING」展。アンフォルメル以後のフランス現代絵画の雄のひとりだったシモン・アンタイ（1922〜2008）の1960〜80年代の絵画作品を振り返るという展覧会。どれも縦横数mの大作ばかりで、しかもそのコレクションを惜しげもなくフランスから大阪くんだりまで運んできたのですから、──以前のゲルハルト・リヒター展やアルベルト・ジャコメッティ展のときもそうですが──ルイ・ヴィトンさまさまですゎ。

サワダ女史、今春SUNABA GALLERYで開催した個展「45°」展が、画面における色彩や構成の妙を見せるためにキャラを不自然なまでに変形させることで、キャラクターアートと（近世〜近代〜）現代のペインタリーなものとを（個々の画家の画風を超えた）抽象的位相において強引に接続させるという手つきに全振りしていて、好感しきりだったもの。今回の個展はそれに比べると穏当ではあったものの、穏当なりにキチンとまとめてきていて、いよいよ本格的に画業にドライブかかってきたかなぁと思うことしきり。26日まで

心斎橋OPA5階にある古着専門店Three Starで開催中のサワダモコ「一瞬を、選んで、切り取って、廃棄する」展。キャラクターをモティーフとした絵画を中心に描き続け、近年はあちこちで引っ張りだこ状態なサワダ女史、近年は回線遅延状態のストリートビューを風景画として描いたりと、ネット（カルチャー）総体にモティーフを広げている様子ですが、今回はキャラ絵で真っ向勝負といった趣。今回は古着屋での展覧会ということもあって（？）、さまざまな布地をコラージュした上に描いている作品が多かったのですが、コラージュの中にレース生地がある作品がいくつかあり、それは何やら辰野登恵子（1950〜2014）の中期の絵画を彷彿とさせるものがあり。