あたしか @wakalicht@fedibird.com

https://bijutsutecho.com/magazine/news/exhibition/28950

開催中〜2024.6.16、東京日仏学院 & CAVE-AYUMI GALLERY & セッションハウス（いずれも東京都新宿区）。知らん間に既に始まっているようですが、当方はさっき知った　アレクサンドル・タルバ、平居香子、宮内芽依、アントワーヌ・ハルプク、ガーリンの五名からなるコレクティヴなゲバルト団体がキュレーションを担当し、出展作家は足立正生、nadir B. + 三浦一壮、Cabaret Courant faible（弱流キャバレー）、バディ・ダルル、遠藤薫、FanXoa、ジャン＝バティスト・ファーカス、太湯雅晴、ユニ・ホン・シャープ、石川雷太、城之内元晴、キュンチョメ、三宅砂織、Onirisme Collectif、ミグリン・パルマヌ、嶋田美子というラインナップとのことです。

「制度の暴力に対する抵抗の変遷」というサブタイトルから一見即解できるように、この展覧会ではゲバルトGewaltを──勃興したての新左翼運動がそうしたように──体制側の暴力に対する反暴力・対抗暴力の謂として取り出し、「制度の暴力に対する様々な抵抗のかたち」を展望するものとなっているようですが、「ゲバルト」という言葉を用いている以上、そこではどうしても内ゲバが問題圏に入ってくることになるわけで、件のゲバルト団体の中に日本の左翼社会運動（史）の研究者がいるようなので、さすがに華麗にスルーしてるってことはないでしょうけど、しばしば日本独特の現象とされがちな内ゲバに対する解像度の高低がそのまま展覧会自体の評価につながるかもしれない？　とは思うところ​​

というか日本における反暴力・対抗暴力はむしろ内ゲバという形でしか（反-）実現しなかったんじゃないかという気もしなくもないんですが──特に左翼運動の退潮期とされがちな1970年代においては、新左翼のみならず旧左翼＝共産党においても「新日和見主義者」の粛清という形で大々的に行なわれていたわけですから、これはもう新旧問わない日本の左翼運動の構造的宿痾であると言い切っても、あながち揚言とも言えないでしょうょ​​　さて……

中澤てるゆき（1958〜）、福田新之助（1959〜）、浜本隆司（1957〜）各氏によるユニットTRIO EXHIBITIONの新作展となっています。三人ともそれぞれ1980年代から現在に至るまで長年にわたって美術家として活動を続けていますが、ソロ活動と並行して1983年にTRIO EXHIBITIONを結成し、ギャラリー白を中心に様々な展覧会を開催して1992年にいったん休止したものの、2020年に復活して現在に至っている。昨年（2023年）には結成40周年を迎えました。

そんなTRIO EXHIBITION、今年のテーマは「中澤」ということで、メンバーの一人である中澤てるゆき氏をフィーチャーするといった趣となっていますが、様々な形で中澤氏自身をポップにコンテンツ化して遊んでいくというものとなっておりまして、その遊び方というかハメの外し方にぃゃフィーチャーってそっち方面でかぃと思うことしきり。ことに中澤氏の姿をねんどろいど（←ねんどろいどではない）風に立体化した《ナカザワミニ》には頭抱えて笑。

「個人」の自由と尊厳が宙吊りになり、やがて急速に地に堕ち、泥の中に「埋葬」される夢を見た。浅い眠りから這い出した原色の瞳を持つ君は、何度も自分に賭けてみる。絶え間なく、活き活きと「生きる」為に。「遊戯としての国家」（←TRIO EXHIBITIONが1983年に初めて開催した展覧会のタイトル──引用者）から時を経て、現実に存在する一人の人物をモチーフに、拡張された表現の領域に入る。「中澤」（展覧会DMより）

今回の、一見してハチャメチャなハメの外れっぷりの底には、メンバーの誰かが見た（？）《「個人」の自由と尊厳が宙吊りになり、やがて急速に地に堕ち、泥の中に「埋葬」される夢》があると、ここで語られていることに注目すべきでしょう。この「夢」は明らかに現実のSNSにおける社会的な「夢」であり、そこにおいて個人はコンテンツたらざるを得なくなっているわけですが、TRIO EXHIBITIONがここでかかるコンテンツ化になかなかな規模でブッ込んでいることに、私たちはもっと驚くべきなのかもしれません。というか、こういうことは本当は20代あたりの若手アーティストが率先して行なうべきことではないのか、という憾みもないではないのですが​​でも若手ほど「人権」とか「人間のコンテンツ化・商品化は良くない」とかもっともらしいことを言って、かかる「拡張された表現の領域」から逃げてるんですよねぇ

ともあれ、元気なおじさん〜おじいちゃんたちのアーティスティックな元気さがきわめて痛快だったことは間違いなく。25日まで

日本におけるポーランド現代美術研究・紹介の第一人者である加須屋明子京都市立芸大教授が初日の様子を自身のInstagramで報告していましたが（ https://www.instagram.com/p/C51sy-0y_GB/?igsh=MTZiNHowdHF6MWZ4Mw== ）、駐日ポーランド大使に加えてワルシャワ蜂起博物館の館長氏も来日するなど、パネル展にしてはエラい気合いが入っていた様子。いかにワルシャワ蜂起が民主化後のポーランド現代史の原点とされているかが伝わってくるところですが、実際、ここにおいて強調されていたのは、ワルシャワ蜂起が単純な市民vs占領軍という側面にとどまらない多面性を持った出来事であり、そうであるがゆえに現在をも逆照射しているという事実である──それはとりわけ、vsソ連／ロシアという側面において強烈に立ち現われてきている。現在に至るまで、このときソ連軍はあえて西進を遅らせてドイツ軍に鎮圧させることでポーランド人の自発的な国家再建の芽を摘み取り、大戦後のイニシアティヴを独占したという説が有力ですし、ソ連による戦後の社会主義化の過程においては蜂起に参加した者が逆にナチへの協力者と決めつけられ処刑されたという。

一般論として、国民国家が顕揚し、市民／国民が共感するのはえてして悲劇や苦難の記憶だったりします──共感compassionという単語自体が受難(passion)の共有というニュアンスを強く帯びていることに注目すべきでしょう──が、してみるとワルシャワ蜂起は、まさに鎮圧させられた蜂起であるがゆえに、より強く共有されるべき市民／国民的記憶となったと言えるでしょう。

蜂起兵の夢であった、独立したポーランドと自由なワルシャワは現実のものになりました。ワルシャワは地図からその存在を消そうとするあらゆる企てを許しません。

というパワーワードは、記憶の政治学というべき位相におけるワルシャワ蜂起博物館という場所が持つ性格を端的に自ら説明しています。しかもその記憶は一国的なものではなく、記憶の国際政治学というべきものの中で、何度でも転位され、回帰してくることになる。直近だと、ロシアのウクライナ侵攻が該当するでしょう。無論、この「ワルシャワ。灰の中から甦る不死鳥」展もまた、そのような国際政治学の一側面となっていることには、接する側も自覚的でなければなりません。

ところで今回はパネルに加えて、（おそらく同博物館内で上映されているであろう）蜂起鎮圧後にドイツ軍によって徹底的に破壊された直後のワルシャワの様子を3DCG化して空撮映像に仕立てた５分ほどの動画も見ることができますが、見れば見るほど現在のガザ地区を連想させるものとなっており……

第二次大戦末期の1944年に、ナチスドイツ占領下のポーランドで起こったワルシャワ蜂起から今年で80年を迎えるのを機に、同国にあるワルシャワ蜂起博物館の協力のもと企画された展覧会となっています。

1944年8月1日、西進するソ連軍に呼応して、ポーランド亡命政府のもとで地下活動を続けていた軍人と市民有志たちが蜂起し、一時はワルシャワ市内に解放区を作るも連合国の支援を思うように得られず、数ヶ月後にナチスドイツによって鎮圧されてしまう（その後、ワルシャワ市は徹底的に破壊され、1945年1月にソ連軍が制圧したときには、住民は1000人ほどしかいなかったという）──ワルシャワ蜂起について超大まかに述べると、以上のようになるでしょう。ポーランドでは1989年の民主化以降改めて共有されるべき市民／国民的記憶としてクローズアップされるようになり、当時のワルシャワ市長でその後大統領になるレフ・カチンスキ（1949〜2010）の肝煎りのもと、2004年にワルシャワ蜂起博物館がオープンしている。で、今回の「ワルシャワ。灰の中から甦る不死鳥」展は、このワルシャワ蜂起とその前後の歴史を、同博物館の監修のもとに制作された二十数枚のパネルによって紹介していくというものとなってまして、言わばワルシャワ蜂起入門編といった趣。戦史ヲタやドイツ軍orソ連軍専攻のミリヲタにとっては既知のことばかりかもしれませんが、そのどちらでもない者としては非常に勉強になりました。7月14日まで