ちょうど山本浩貴先生の「現代美術史」を読んでいる時に、こんな魅惑的な講座がーーーーー。しかも大好きなNadiffー。そして、普通に考えたら安いけど今の私には受講料が…ウッ(泣)
http://www.nadiff.com/?p=31387
山本浩貴先生の「現代美術史」何が面白いかって、「美術史」という視点で、美術史以外の歴史、人びとが置かれた状況、当時の価値観や空気を織り込ませ繋げているところ。
美術にあんまり興味なくてもおもろいのではないかと思う。その先生の講義ならそりゃ面白かろうと期待。
ちなみに「近代美術館鷲部門」を知れてよかった…。最高。
「現代美術史」読了。今読めて良かった。ギリギリ間に合った感じがする。時空と国境を行き来して「終章 美術と戦争」で終わるのもとても良かった。出たのは大分前だけど、残念なことにとても響くタイミングとなってしまった。
リーフェンシュタールを批判したスーザン・ソンタグの「ファシスト芸術は屈服を栄誉とし、無私を称揚し、歯を美化する」という言葉と、それを引いて「戦中と戦後のリーフェンシュタール作品を貫通する、『そこにある有害なイデオロギーを抜き捨てて、その【美的】特性のみを残すというトリック』を白日のもとに晒します。その透徹した眼差しは『美しい』芸術作品の背後に蠢く(意識的、無意識的な)政治的イデオロギーを冷静に見極めることの重要性を訴えます。」と、この項を閉じた山本浩貴氏に「透徹した眼差し」を感じる。
山本のどか氏との共著はまだ読めていないのだけど、こちらを先に読めてよかった気がする。
引き続き、通勤の合間に山本浩貴先生の「現代美術史」を読んでいるのだけど、最高に面白い。知っているはずの歴史の事象もまた違う刺さり方をしてくる。
序章からずっと、各章が響き合う構成になっていて、面白い授業を受けているように入ってくる感じです。
脱植民地&帝国主義を掲げて、今も生き残るそれらを叩き壊すには、それを訴えてきたアーティストたちの活動を追うことも大事な手がかかりになりそう。