今天是我們亡綠出道八週年⋯
我真的幾乎沒有見過主唱在這個回覆裡體現出的對自己作品與成就的高傲⋯他性格偏執和護短的這一面還體現在蠻多事情上的，大多數是好事，少數不那麼一邊倒，但就算是人設也好，每次討論到作品以及商業、主流相關的議題的時候整團的態度都總是謙沖為懷⋯⋯
而且這篇還有顯然很不精雕細琢的地方（意思是連我都知道把兩個詞換個位置更符合世俗意義上的好和圓融），不知道多久沒看過這種調性的主唱文了⋯？
？今年1999年嗎主唱會親自上陣回應流行與獨立相關的問題了？？？
5525live
是說諾亞方舟開場影片有一幕是很多很多的時鐘，我一直以為那就是一個掛了很多時鐘的牆，因為主題和時間有關係所以做了那個舞美，直到這次，沒看演唱會的那天我在台南亂走，在某個街口看到鐘錶行，才頓悟那就是鐘錶行的牆，是從很具體的東西入手的情境啊（
過往自己的生命經驗裡見過的鐘錶行都是小小窄窄燈光也未必充足的，不可能聯想到那一幕舞美。
這比我一直覺得方舟有名的倉頡舞美只是天地柱做了不同的文字，很後來才刷到原來那是活字印刷術（⋯⋯）的那一刻還震驚數倍。
有三場幾百個點想訴說根本不記得自己哪些寫過了哪些沒有
5525live
高雄場愛情萬歲封面出來是在右邊小小的（左舞台側），我怎麼記得台中的時候是在正中間⋯⋯
高雄終於看到更新成真人影像版的自傳封面。
在轉眼還是情歌後加的公司時期五個西裝老人畫面銜接整段真的加的很不錯耶。那段talking-突然好想你-為你寫下這首情歌-轉眼-任意門（vcr）敘事上很流暢。29場我看到突然好想你月相變化的時候想起自己在犀利趴被這首歌打動，不可能又被這首打動一次吧我聽後青甚至會直接跳過它從第二首開始放耶www
5525live
比起其他所有生活經驗的差異，時間的流動和人的生老病死果然還是最大的共感⋯
現場只覺得「自己微波」幾個字俏皮，現在想起卻有些想流淚，被巨大的暖意侵襲，又失落。
來回答為什麼talking（歌曲中的而不是垃圾話）圈粉，那是一種結果論，我覺得。對最多數的一般觀眾而言，talking是只要逐字稿就能勾起那天所有所見所聞體感回憶的鉤子，甚至talking逐字稿不需要個人文字能力去轉譯去描述。在腦中復述talking符合大腦運作的邏輯，複製其他場景（多重音軌、燈光、舞美、其他觀察的細節⋯）負擔太大。talking也是能簡單後製就能用來媒體呈現的東西⋯
5525live
31場點歌點到〈候鳥〉，對我來說那是年輕悲傷「我的未來從不期待」亦無家可歸的青春歌曲，公認的經典&愛歌，但二十幾年後再唱，唱前主唱說一開始這首歌奶茶請他們寫的時候，他最先想到的是「家」，那時我才發現的確第一段歌詞是在描述有人的家、有人的房子，這首歌的基調沒有本來覺得的那麼冰冷？（奶茶版本來也是蠻暖的但五月天自己的版本不是吧⋯），唱完以後也說到這首歌就是他們現在的心情，「桌上有菜」（歌詞），但「麻煩自己微波」，全場大笑。
於是我現在思考「時間」這件事在他們作品裡的位置，又時不時想到音樂是和時間最無法分割的藝術就覺得這件事頗浪漫。每首歌每句歌詞裡不經意提到的時間，時間的多少，過去現在未來。我會算每年可以見面的時間去除以每年的總時長，是否受到某種多次演出後被小心翼翼不知不覺刻進的時間感影響，每年的跨年、生日、五月，被強調的每時每刻，每個最好的或壞的一天，〈轉眼〉或〈如煙〉。2931兩場我邊看〈轉眼〉新視訊邊幾近流淚，與看公司版的心理活動又不相同，這次聯想到的更切身，一如黨場被對候鳥的解釋打動，雖然這年代已沒有冰箱上的字條，但我未睡醒時家庭群組裡食物的照片也有完全一樣的功能。
然後把如果我們不能相遇開頭給台下接唱真的超勇敢xdd那兩句幾乎是沒樂器陪著的free tempo，所以注定大家第一句越唱越快然後每個人進第二句的速度都不一樣，在不在調上反而是小問題。但相遇幾句留白的接唱設計效果真的很好耶⋯跟唱動到語言中樞真的會去處理歌詞的語義。
應該是31場三安某首歌？我就記得看到主唱一個人在小舞台順著逆著轉動方向走，很像倉鼠（喂），沒想通那樣走對鏡頭拍攝是有什麼特殊效果嗎⋯
三安主唱一個人跑小舞台四月天都在主舞台，又沒有燈光舞美搭配，空間感還蠻妙的。
⋯我開始算一年就算全勤可能是40個小時？50個小時？在365x24的時間裡竟然也只是一點點⋯
